Creative Technologist con Unreal Engine e Arduino

Il corso è focalizzato su progettazione e sviluppo di sistemi digitali di NARRAZIONE INTERATTIVA. Si analizzeranno usi di Unreal Engine per la realizzazione di ambienti immersivi e parallelamente utilizzi di Arduino per l’implementazione delle interazioni fisiche. Questo percorso formativo si discosta dallo sviluppo di videogiochi, privilegiando l’integrazione di sistemi fisici ed elettronici con ambienti digitali.

I partecipanti esploreranno la progettazione di modelli d’interazione originali implementati mediante sensori, luci, motori e attuatori, integrando il tutto in Unreal Engine. La parte teorica sarà accompagnata da casi studio pratici, dove l’accento sarà posto sul modello di interazione e sulla creazione di esperienze coinvolgenti. Le lezioni saranno arricchite da sessioni pratiche su progetti reali e l’uso di Visual Studio per personalizzare ulteriormente le applicazioni.

Nota: per partecipare al corso non sono richieste competenze elettroniche pregresse.

Durata del percorso:

Le lezioni vengono tenute tre volte a settimana (lunedì, mercoledì e venerdì) dalle 18:00 alle 21:00 (3 ore al giorno)
Il calendario degli appuntamenti può subire variazioni per andare incontro alle necessità o imprevisti. 
40 ore lezione sincrona online con docente dal vivo, che verranno registrate e rese disponibili.
10 ore di lezioni registrate su argomenti fondamentali di supporto alle lezioni.
60 ore di supporto remoto per creazione di progetto finale.

Materiale necessario per seguire il corso:

Computer con software operativo Windows
Kit Arduino generico  ->  Link_kit_consigliato  
– Una o più breadboard + cavetti.
– Pulsanti.
– Potenziometri.
– Encoder rotativi.
– USB cable

Calendario lezioni (dalle 18:00 alle 21:00)
Aprile   8, 10, 13, 15, 17, 20, 22, 24, 27, 29
Maggio  4, 6, 8, 11, 13, 15, 18, 20, 22, 25, 27.

Le modalità ed il periodo di supporto verranno concordati con il docente.

Argomenti trattati

• Sensoristica e automazione industriale.
• Apparati video broadcast.
• Frameworks.
• Game engines.
• Automi a stati finiti (FSM)
• OpenSound Control (OSC)
• Requisiti di narrazione.
• Criticità e compromessi.
• Sensore angolare.
• Firmware.
• Diagnostica.
• Attore “Point Of Interest”.
• Widget Component.
• Level BP
• FSM
• Video playout
• Widget
• Sensori distanza SHARP.
• OSC server
• Playout di sorgenti video.
• Crossfade con animazioni UMG.
• Sensoristica.
• Phidgets vs. microcontrollori.
• Usi canonici.
• Madrix vs. microcontrollori.
• DMX, ARTNET, SPI.
• DMX in UE (cenni).
• Concetto di Media Server.
• Playout on demand (OSC).
• Projection mapping.
• Edge blending.
• Usi canonici.
• Usi interattivi/Silver Origin BaseCamp.
• Workflow lavoro: sviluppo sw + montaggio video.
• Automa a stati finiti FSM.
• Sinestesia buio/luce → passato/presente.
• Modifica webcam IR.
• Correzione trapezio anche su camera.
• Cenni di Machine Vision/OrfWare Mocolo.
• Revamping UE.
• FSM.
• OSC e criticità dimensione.
• Render target e “foratura” texture.
• Tre fronti: sviluppo, modellazione, montaggio video.
• Gestione parallela relazione con comitato scientifico.
• Modellazione 3D.
• Montaggio video.
• Lavoro a 4 mani con 3D artist e Versioning.
• Materiale X-Ray.
• Roller-coaster model: Splines.