Unreal Cinematic Studio Production

Unreal Cinematic Studio Production

Unreal Cinematic Studio Production è un percorso intensivo pensato per artisti digitali, animatori e filmmaker che desiderano imparare come realizzare uno shot cinematografico animato utilizzando Unreal Engine e comprendere l’intero processo produttivo di una piccola produzione real-time.

Il programma si sviluppa attraverso 60 ore di formazione intensiva distribuite in due settimane, seguite da un periodo di supporto e mentoring dedicato allo sviluppo dei progetti degli studenti. L’obiettivo è accompagnare i partecipanti non solo nell’apprendimento degli strumenti tecnici, ma anche nella comprensione del workflow professionale necessario per costruire una scena cinematografica completa all’interno di Unreal Engine.

Durata del percorso:
70 ore di lezione in presenza nella sede in Via Ascoli Piceno 34 e 5 settimane di supporto remoto per la creazione del progetto finale.

Cosa si studia:

L’intero processo produttivo, dalla preproduzione al risultato finale, facendo esperienza di tutte le fasi.

Durante l’acquisizione delle conoscenze tecniche fondamentali in Unreal Engine, gli studenti affrontano una fase di ideazione e sviluppo dell’idea che procede in modo iterativo, tra valutazioni, soluzioni, variazioni creative e confronto con le sfide tecniche che emergono durante il lavoro. Il percorso prevede fin dall’inizio la messa in pratica delle nozioni apprese attraverso la creazione del blocking dello shot. Con il progredire delle lezioni tecniche e teoriche, questo viene progressivamente migliorato nei suoi diversi aspetti attraverso un processo continuo di revisioni, aggiustamenti e polishing, fino alla consegna dello shot finale.

Obiettivo del workshop

L’obiettivo del workshop è offrire agli studenti una comprensione completa della pipeline di produzione di uno shot cinematografico realizzato in Unreal Engine, coprendo tutte le fasi della lavorazione dalla preproduzione fino alla finalizzazione della scena.
Il percorso permette di comprendere come organizzare una produzione cinematografica in tempo reale e come sviluppare un progetto visivo che integri elementi narrativi, tecnici e compositivi all’interno del motore.
Attraverso lo sviluppo di uno shot o di una breve scena gli studenti acquisiscono una visione concreta del workflow utilizzato nelle produzioni real time, imparando a costruire una sequenza cinematografica partendo dall’idea fino alla sua realizzazione finale.

Approccio allo sviluppo

Il workshop è progettato come un’esperienza intensiva e immersiva nella quale teoria e pratica si alternano costantemente durante la giornata.
Le lezioni non si limitano alla spiegazione degli strumenti ma accompagnano gli studenti nella costruzione progressiva del proprio progetto, permettendo di applicare immediatamente i concetti appresi.
Questo approccio consente di sviluppare una comprensione operativa del processo produttivo e allo stesso tempo di sperimentare direttamente le dinamiche di una produzione cinematografica realizzata in tempo reale.
Durante il workshop ogni studente lavora sul proprio progetto sviluppando uno shot o una breve scena mentre i docenti forniscono indicazioni tecniche e creative per guidare il processo di sviluppo.

Durata e modalità

Il workshop prevede settanta ore di lezione in presenza presso la sede di Via Ascoli Piceno 34.
Le attività si svolgono con una struttura intensiva di sette ore al giorno dal lunedì al venerdì. Al termine della fase in presenza il percorso continua con cinque settimane di supporto a distanza dedicate allo sviluppo e al completamento del progetto finale degli studenti.

Supporto post-workshop

Nelle settimane successive al workshop gli studenti possono continuare a lavorare sul proprio slice di progetto ricevendo supporto continuo tramite chat e Discord.
Durante questo periodo viene mantenuto un confronto costante con i docenti per affrontare problemi tecnici o creativi che emergono durante lo sviluppo.
È inoltre prevista una sessione di review settimanale il venerdì durante la quale i docenti analizzano i lavori in corso e forniscono feedback personalizzati per migliorare il progetto e consolidare le competenze apprese durante il workshop.

Argomenti trattati

• Introduzione alla produzione cinematografica in Unreal Engine
• Pipeline di produzione real time
• Ideazione e sviluppo del concept
• Raccolta di references visive
• Storyboard e pianificazione dello shot
• Analisi della fattibilità del progetto
• Organizzazione del progetto in Unreal Engine
• Layout della scena e composizione
• Camera e linguaggio cinematografico
• Sequencer e gestione delle sequenze cinematiche
• Blocking della scena
• Animazione e timing
• Previsualization dello shot
• Illuminazione e atmosfera
• Refinement e polishing della scena
• Preparazione dello shot finale